Festival: FotoSeptiembre 2026 · 16.ª edición
Exposición: Aquello que permanece en la tierra
Sede: Pinacoteca de la Universidad de Colima
Inauguración: 9 de octubre de 2026
Clausura: 15 de diciembre de 2026
Curaduría: Ingrid Hernández
Taller: Punto de partida · 22 sep – 27 oct
Charla: 8 de octubre · Museo Palacio del Estado
Entrada: Libre
Fotolibro: Diario · en producción
Contacto: mario@f64.io

Sobre el fotógrafo

Mario Alberto Chávez Cárdenas (n. 1975, Tijuana, México) es fotógrafo documental enfocado en la compleja relación entre el territorio, la memoria colectiva y la identidad del espacio donde actualmente vive, Colima, México. Ingeniero en sistemas computacionales, Mario Alberto continúa desarrollando un estilo visual que integra el paisaje y la investigación sobre temas sociales en su comunidad.

Su formación en fotografía se realiza mediante diferentes talleres en espacios como el Centro de la Imagen, el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo y CAMPO, y obtiene el máster "Nueva fotografía documental" en la Barcelona School of Arts & Design entre 2021 y 2022.

En el 2023, Mario Alberto obtuvo el Northern Exposure Scholarship del Festival MediumPhoto de San Diego, California, por su trabajo "Disappearing Dreams". Además de haber sido seleccionado para el programa "Latitudes 2023" del Centro de la Imagen de México.

Durante el 2024 recibió la beca del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) del Gobierno de México. También ingresó al programa "Campo fotolibros", que busca promover la producción de fotolibros que aborden temas relevantes y contemporáneos de la fotografía. En este mismo año, su obra fue seleccionada en el "Premio Nacional de Fotografía Javier Ramírez Limón", organizado por el Instituto de Cultura de Sonora.

Más trabajo y biografía completa en Acerca.

Declaración de autor

Como fotógrafo, me atrae la intersección entre el territorio, la memoria colectiva y la identidad. Llegué a Colima hace casi quince años y desde entonces mi práctica fotográfica ha girado en torno a este lugar —sus paisajes, su historia y las comunidades que lo habitan.

A través de la fotografía exploro cómo el pasado permanece inscrito en la vida cotidiana y cómo los lugares configuran quiénes somos. Ya sea siguiendo una ruta de conquista de 500 años, acompañando a familias que buscan a víctimas de desaparición forzada o volviendo a fotografiar los mismos volcanes a lo largo de una década, mi enfoque implica un compromiso sostenido con el territorio y un interés por las capas de tiempo que lo conforman.

Mi trabajo invita a mirar los paisajes cotidianos con otra mirada —una que reconozca la historia, la memoria y las transformaciones que los atraviesan.

Exposición

Aquello que permanece en la tierra

Pinacoteca de la Universidad de Colima Inauguración: 9 de octubre de 2026 Hasta el 15 de diciembre de 2026 Curaduría: Ingrid Hernández Entrada libre

En el marco de la 16.ª edición de FotoSeptiembre, Mario Alberto Chávez presenta «Aquello que permanece en la tierra», una exposición individual basada en su proyecto Caxitlán, con curaduría de la artista visual Ingrid Hernández.

La Pinacoteca de la Universidad de Colima recibe esta exposición 21 años después de la última participación de Colima en FotoSeptiembre, en 2005.

La exposición se basa en el proyecto Caxitlán.

Sobre la curadora

Ingrid Hernández

Ingrid Hernández (Tijuana, 1974) es una de las voces más relevantes del arte contemporáneo mexicano y transfronterizo. Socióloga y artista visual, su práctica aborda la migración, la vivienda y los asentamientos autoconstruidos en la frontera México-EU. Su obra —que abarca fotografía, gráfica, escultura e instalación— explora las relaciones asimétricas de poder y la visualidad particular de la frontera norte. Ha recibido el San Diego Art Prize, el primer lugar en la XIII Bienal de Fotografía de Baja California, y es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

En 2022 curó «Territorio(s)», la exposición principal de FotoSeptiembre en el Centro de la Imagen, que reunió a trece artistas en torno a las implicaciones políticas, afectivas y económicas del territorio. Ha impartido el programa «Latitudes 2023» en la misma institución. En 2012 fundó «Relaciones Inesperadas», espacio dedicado al desarrollo de prácticas artísticas contemporáneas y a la formación en arte en Tijuana.

En 2025 el Centro Cultural Tijuana (CECUT) le dedicó «Ingrid Hernández: 20 años de arte Under Construction», una retrospectiva de dos décadas con curaduría de Daniela Lieja Quintanar y Rosela del Bosque, acompañada de un libro-catálogo publicado en 2026. La muestra acaba de concluir su presentación en el Centro de la Imagen.

Taller

Punto de partida

Taller de iniciación a proyectos fotográficos

Como parte del Programa Nacional de Actividades de la Red de la Imagen, Mario Alberto Chávez imparte «Punto de partida», un taller gratuito de iniciación a proyectos fotográficos documentales para fotógrafos emergentes radicados en Colima.

Seis sesiones presenciales, martes del 22 de septiembre al 27 de octubre de 2026, en el Espacio Cultural 399. Las doce plazas ya están asignadas: los registros que llegan ahora entran a una lista de espera, abierta hasta el 31 de agosto de 2026. Ingrid Hernández, curadora de la exposición, visitará una de las sesiones.

01 ¿Qué me importa? 22 sep
02 El territorio como material 29 sep
03 De las fotos al proyecto 6 oct
04 Editar y secuenciar 13 oct
05 El contexto del trabajo 20 oct
06 El statement y la presentación 27 oct

Convocatoria y registro

Actividades

Programa de actividades públicas en coordinación con la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de Colima, en el marco de la exposición «Aquello que permanece en la tierra».

Charla

Las decisiones detrás de la imagen

Una conversación sobre las formas de hacer, mirar y construir un proyecto fotográfico.

Jueves 8 de octubre de 2026 · 19:00 h Auditorio María del Refugio Morales · Museo Palacio del Estado Entrada libre

Charla sobre procesos creativos en torno a la fotografía contemporánea: cómo se decide qué fotografiar, cómo se sostiene una indagación durante años y cómo un conjunto de imágenes se convierte en un proyecto.

La conversación ocurre en la víspera de la inauguración de «Aquello que permanece en la tierra» y reúne a la curadora de la exposición con el fotógrafo que la presenta.

Ingrid Hernández

Artista visual y curadora de la exposición «Aquello que permanece en la tierra»

Mario Alberto Chávez

Fotógrafo documental; presenta la exposición
Exposición colectiva

Punto de partida

Exposición resultado del taller, con curaduría de Mario Alberto Chávez, y entrega de reconocimientos a los participantes.

Viernes 30 de octubre de 2026 · 19:00 h Pasillos del Museo Palacio del Estado Entrada libre

Las doce personas que cursan «Punto de partida» muestran el primer cuerpo de trabajo desarrollado durante las seis sesiones del taller. La selección y la secuencia de cada serie corren a cargo de Mario Alberto Chávez, que también entrega los reconocimientos a los participantes.

La muestra cierra el ciclo de actividades de Colima en FotoSeptiembre 2026: lo que empezó como una convocatoria abierta termina en una exposición pública.

Sobre el taller

Fotolibro

Diario

En producción

«Diario», el primer fotolibro de Mario Alberto Chávez, se encuentra actualmente en producción. El libro está basado en «Disappearing Dreams», el proyecto realizado junto a seis familias de la Red Desaparecidos Colima, A.C. que buscan a sus seres queridos, víctimas de desaparición forzada.

La edición y el diseño corren a cargo de Fernando Gallegos. El libro está en proceso de impresión con Los Sumergidos, colectivo editorial fundado en 2019 por Alejandro Cartagena y Carlos Loret de Mola, dedicado a la publicación de fotolibros latinoamericanos contemporáneos, con base en Monterrey, México y Hudson, Nueva York.

Basado en: Disappearing Dreams
Edición y diseño: Fernando Gallegos
Editorial: Los Sumergidos
Editores: Alejandro Cartagena y Carlos Loret de Mola

Proyectos

Caxitlán · 2023 – presente · 23 fotografías

Una meditación visual sobre el occidente de México a partir de la ruta original de la conquista —un camino de dos brazos que partió desde Caxitlán— para explorar cómo el pasado permanece inscrito en el presente. A través del retrato ambiental, el paisaje y la vida cotidiana, documenta momentos donde múltiples siglos coexisten en un solo instante.

caxitlan.org
Cofradía de Volcanes · 2020 – 2022 · 20 fotografías

Una exploración del territorio alrededor de los volcanes Nevado y Fuego, en la frontera entre Jalisco y Colima. La fotografía como forma de arraigo: la cámara registra las variaciones del paisaje —quemas agrícolas, ríos crecidos, niebla— pero también construye algo que permanece.
Disappearing Dreams · 2022 · 13 fotografías

Historia colectiva de seis familias de la Red Desaparecidos Colima, A.C. que buscan a sus seres queridos, víctimas de desaparición forzada. Los objetos personales suspendidos en el paisaje activan el vínculo entre memoria e imagen; los retratos familiares de espaldas plantean una pregunta: esas familias pueden ser cualquier familia.
El Color del Olvido · 2020 · 16 fotografías

Las fachadas del centro histórico de Colima como archivo cromático del olvido. Fundada en 1525, la ciudad conserva un patrimonio que nadie demolió pero que nadie sostuvo. Cada fachada es un registro involuntario del tiempo: capas de pintura que se desprenden, revelando lo anterior.
Tierra de los Californios · 2019 – 2020

Recorridos por la carretera Transpeninsular de Baja California: del Desierto del Vizcaíno al Valle de Comondú, de la costa del Pacífico al Mar de Cortés. Un viaje tras las historias de infancia del autor y tras las huellas de los primeros habitantes que dejaron su paso en pinturas rupestres.
Nunca me voy a transformar en ti · 2022 · 15 fotografías

Un álbum familiar que no disimula sus vacíos: dos ausencias que se espejan, la del hijo que inevitablemente se transforma en aquello que juró no ser, y la del padre que no tuvo la cámara cuando debió tenerla. Las imágenes vernáculas hablan de lo que la memoria insiste en conservar pero la fotografía nunca alcanzó.
Deconstructed Nature · 2023 – presente · 3 fotografías

Exploración de la relación entre humanidad y naturaleza a través de la deconstrucción material. Fotografía química en formato medio, digitalizada, impresa y luego desmontada en 22 segmentos para ser reconstruida sobre papel de algodón. Expuesto en «Size Matters», Athenaeum Art Center, San Diego (2024).
Lo Privado de lo Público

Apropiaciones del espacio público documentadas al caminar la ciudad. Pequeños actos de necesidad, oportunismo o comodidad que transforman lo común —no siempre pensados en el bien común.

Formación

2024: Campo fotolibros — Programa de producción de fotolibros contemporáneos
2024: Taller 'El Largo Aliento', Juan Brenner — Plataforma, Guadalajara
2023: Latitudes 2023, Ingrid Hernández — Centro de la Imagen, CDMX
2023: La Luz Workshop — 'Building a body of work in the real world' con Sasha Wolf, Todd Hido, Catherine Opie y Kelli Connell
2021–2022: Máster 'Nueva fotografía documental' — Barcelona School of Arts & Design
2020: 'Seeing Through Photographs', Sarah Meister — MoMA / Coursera
2020: 'El Hogar como personaje', Nirvana Paz — Centro de la Imagen, CDMX
2020: 'Camino Invisible', Dolores Medel — Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, Oaxaca
2018: 'Una ventana al interior, retrato, autorretrato y autorepresentación', Patricia Aridjis — Secretaría de Cultura de México

Reconocimientos

2024: Beca PECDA (Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico), Gobierno de México — Artes Visuales, para el proyecto Caxitlán
2024: Seleccionado, Premio Nacional de Fotografía Javier Ramírez Limón (tercera edición, curada por José Luis Cuevas), Instituto de Cultura de Sonora — FotoSeptiembre 2024
2024: Ingreso al programa Campo fotolibros
2023: Northern Exposure Scholarship, MediumPhoto Festival — San Diego, California
2023: Seleccionado, programa Latitudes 2023, Centro de la Imagen — CDMX

Exhibiciones

2024: Premio Nacional Javier Ramírez Limón (Colectiva, curada por José Luis Cuevas), Museo de las Artes, Hermosillo, Sonora — FotoSeptiembre 2024
2024: Size Matters (Colectiva, curada por Crista Dix, Griffin Museum of Photography), Athenaeum Art Center, San Diego, California
2024: Espejos de sal, reflejos de vida (Colectiva), Malecón de Cuyutlán, Armería, Colima
2024: Cofradía de Volcanes (Individual), Universidad ICEP Colima, Sala de artes y cultura Julio Aguirre González, Colima
2023: Northern Exposure (Colectiva), Facultad de Artes de la Universidad de Baja California, Tijuana
2022: Cofradía de Volcanes (Individual), Pinacoteca de la Universidad de Colima, Colima
2021: De Centro Occidente, el imaginario de un patrimonio vivo a través de la imagen (Colectiva), Centro de las Artes de Guanajuato, Salamanca, Guanajuato
2020: De Centro Occidente, el imaginario de un patrimonio vivo a través de la imagen (Colectiva), Casa Natal de Morelos, Morelia, Michoacán. Centro de las Artes, San Luis Potosí

Publicaciones

2021: Revista Paso de Gato N86 — Portada de 20 aniversario, fotografía de la obra de teatro 'Salvador, el niño, el mango y la montaña'
2019: Revista Paso de Gato N79 — Dosier de Janet Pinela, incluye retratos y fotografía de teatro

Prensa

2022: Cofradía de volcanes, conferencia y expo de Mario Chávez, en la Pinacoteca El Comentario - Universidad de Colima
2022: Cofradía de volcanes llega a la Pinacoteca de la Universidad de Colima Estación Pacífico
2022: Cofradía de Volcanes, exposición fotográfica de Mario Chávez Agencia f/64
2022: Mario Chávez nos entrega la luz con Cofradía de volcanes El Comentario UdC - Sugey Navarro
2021: Los Chayacates, la legendaria fiesta originaria de Colima llega a un libro Aristegui Noticias
2021: El libro 'Los Chayacates de Ixtlahuacán' busca preservar una de las fiestas más antiguas de Colima Secretaría de Cultura de México
2020: Exposición y catálogo 'El imaginario de un patrimonio vivo' El Universal
2020: Se edita el catálogo fotográfico 'El imaginario de un patrimonio vivo' Milenio
2020: Muestra gráfica sobre patrimonio e identidad, en la Casa Natal de Morelos Secretaría de Cultura de México

Sobre FotoSeptiembre 2026

La 16.ª edición de FotoSeptiembre, Festival Internacional de Fotografía de México, se lleva a cabo de forma bienal y convierte septiembre en el mes de la fotografía en el país. El encuentro cumple 33 años de existencia en 2026.

El tema curatorial de esta edición es «Naturalezas no humanas»: visibilizar las relaciones que establecemos con lo que nos rodea, incluyendo otros seres vivos y entornos que habitan con la humanidad. Los invitados de honor son Francia y Michoacán.

Colima regresa al festival 21 años después de su última participación, en 2005. La entidad ha sido históricamente una de las de menor presencia en el conjunto de las actividades del festival, por lo que este regreso es relevante para la escena fotográfica de la región: la exposición «Aquello que permanece en la tierra» en la Pinacoteca de la Universidad de Colima y el taller «Punto de partida» revierten esa ausencia.